Thames River 中英短片电影节

2026泰晤士河英中短片电影节是一场汇聚全球创意、讲述多元故事、挖掘新兴声音的国际盛会。我们将于2026年3月1日盛大举办,本届影展致力于呈现最具原创性、最具突破精神的短片佳作,彰显短片艺术的无限可能。

主题聚焦:人工智能 × 环境可持续发展

今年,我们特别关注人工智能与环境可持续发展的交汇点,并设立特别奖项,表彰那些以创新视角探讨AI如何影响或助力生态福祉的优秀短片作品。

参赛说明

  • 所有参赛作品时长须不超过40分钟

  • 欢迎创作者将同一部作品报名多个奖项类别(前提是符合相应评选条件)。

  • 无论您是学生导演、新晋影像创作者,还是经验丰富的专业人士,这都是一次与国际观众对话、进入全球创意社群的绝佳机会。

重要日期(Key Dates)

📌 报名截止:2025年12月31日
请所有参赛者务必在此日期前完成报名流程,方可提交影片作品。

📌 作品提交截止:2026年1月30日
这是提交影片的最后日期,逾期将不予受理,请提前规划时间。

📌 评审阶段:2026年2月
由专业评审团对所有符合资格的参赛作品进行评审,并选出入围作品及奖项提名。

📌 影展举办时间:2026年3月1日
欢迎参与我们的影片展映、创作者对谈、交流活动及颁奖典礼,一同见证精彩时刻。

Creative categories

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动画类(Animation)

本类别欢迎所有形式的动画作品,包括但不限于:手绘动画、2D动画、3D动画、定格动画(Stop-motion)、黏土动画(Claymation)、转描动画(Rotoscope)及其他富有创意的动画技术。不论您的作品是童趣、实验、叙事型还是抽象风格,只要是通过手工或数字方式创作的动画短片,都欢迎在此类别中展映。

注:本类别不接受使用AI生成视觉效果的作品。如您对作品是否符合本类别要求存在疑问,欢迎提前联系我们咨询。

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人工智能类(AI Category)

本类别面向在创作过程中以任何形式使用人工智能技术的短片作品。我们特别鼓励那些以富有创意和探索精神的方式,利用AI技术拓展影像语言边界、开辟全新叙事或美学路径的作品。

然而,如果影片主要以AI取代人类创作,而非体现创作者的独特思考与艺术表达,该类作品将不被优先考虑

主题聚焦:AI × 环境可持续

鉴于近年来AI生成内容的快速发展及其与环境议题之间的关联,本类别将特别设立**“AI与环境”主题奖项**,以表彰在这一领域表现突出的短片作品。

该奖项将聚焦以下方向:

  • 探讨AI技术对自然环境的影响;

  • 呈现AI如何被用于缓解气候变化、生态破坏等环境危机;

  • 想象人类与AI共同守护地球的未来图景。

欢迎提交具备前瞻性视角、技术美感与深刻内涵的AI短片,让人工智能不仅成为创作工具,更成为引发社会思考与生态对话的媒介。

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替代媒介类(Alternative Medium)

本类别面向使用非常规表演媒介创作,或以此为主体内容的短片作品。不同于传统“表演”或“动画”的形式,这类作品以其他表现方式为核心,如:

  • 舞蹈作品与肢体表演

  • 木偶剧或物件戏剧

  • 音乐表演(含实验音乐影像)

  • 其他具独创性的现场艺术形式

我们鼓励以独特视角和非传统影像语言呈现的短片,通过身体、节奏、空间等元素进行艺术表达。

欢迎各类跨界创作者以影像为媒介,探索表演与电影之间的边界与可能。
如有不确定作品是否符合该类别,欢迎联系我们进行讨论。

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纪录片类(Documentary)

本类别面向非虚构类短片作品,聚焦真实的人物、事件、地点与观点。我们欢迎各种风格与形式的纪录片创作——包括调查类、新闻类、个人叙述、观察式影像,或充满创意的非虚构表达。

无论您的影片关注社会议题,记录某个群体或个体的生活,捕捉某一独特瞬间,或以实验性的方式重新诠释纪录片语言,这里都是您讲述真实故事的舞台

🎥 题材不限,我们欢迎来自新锐导演和资深创作者的投稿,只要您的作品视角独特、叙事有力、引发共鸣,即有机会被全球观众看见。

让您的纪录片打开视野,激发对话,启发改变。
让真实的力量,在影像中延伸。

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实验类(Experimental)

本类别面向挑战传统电影语言与形式的短片作品。无论是结构上的解构、技法上的突破、美学上的颠覆,还是叙事方式上的非线性探索,我们欢迎一切打破常规、引发观众全新观影体验的实验性影像。

欢迎探索以下方向的作品:

  • 抽象影像与非叙事结构

  • 声画关系的重构与混剪

  • 时间与空间的扭曲

  • 跨媒介、跨学科的混合表达

  • 模糊类型边界、难以归类的全新形态

如果您的作品打破了叙事规则,重新定义了“电影”这一媒介,或带来感官与观念上的震撼体验——这就是它该属于的舞台。

颠覆,迷惑,打动我们。 最重要的是 —— 请大胆试验。

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学生作品类(Student)

本类别面向所有在读学生创作的短片作品,不论您的就读阶段(中学、本科、研究生等)或学习方向(电影、艺术、理工、其他专业),我们欢迎来自不同背景的学生导演分享你们的声音与视角。

不设题材与形式限制:
叙事片、纪录片、动画、实验影像……只要您是学生,只要作品诚实、有想法、有表达,欢迎投稿。

这是一个展示新生代电影人才华、创意与世界观的平台。无论您是第一次拿起摄影机,还是已在影像创作路上不断探索,这里都是您发光的舞台。

如果你是一位学生,并且有一个故事想讲——我们等着看见它。

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其他类别(Miscellaneous)

不确定您的作品属于哪个类别?
本类别专为那些不易被传统分类框架所归纳,或融合多种风格与类型元素的短片作品而设。

欢迎投稿以下类型的作品:

  • 跨类型、跨媒介的混合型创作

  • 无法简单定义的独立作品

  • 形式新颖、内容独特的非传统短片

  • 不符合动画、AI、纪录片、实验、替代媒介或学生类定义的作品

如果您的短片别具一格、不走寻常路,或在内容与形式上都打破了分类边界——那就投递到这个类别吧。

让原创力自己发声,给世界一个惊喜。

电影节嘉宾

叶锦添

叶锦添

/ 国际知名视觉艺术家、电影美术指导与跨媒介创作者 /

叶锦添是国际知名视觉艺术家、电影美术指导与跨媒介创作者,以其独特的“新东方美学”理念闻名全球。

2001年,他凭借电影《卧虎藏龙》获得奥斯卡金像奖最佳艺术指导,成为首位获此殊荣的华人艺术指导。此后,他持续在电影、戏剧、舞台艺术、装置艺术与当代视觉创作领域进行跨界探索。叶锦添的创作融合东方哲思、传统文化意象与现代视觉结构,强调“精神空间”与“时间层次”的表达。他的作品常常在现实与虚构之间构建出具有哲学意味的视觉宇宙。近年来,他将创作延伸至人工智能影像领域,探索AI技术如何成为艺术表达的新工具与新语言。

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Bizhan Tong

/ 导演、制片人及演员 /

Bizhan Tong 是活跃于英国与国际影坛的导演、制片人及演员,长期致力于跨文化影视创作与类型电影叙事探索。

他在英国成长并接受影视训练,作品横跨动作、惊悚、剧情等多种类型,在独立电影与商业制作之间建立了独特的创作路径。Bizhan Tong 的作品常关注身份认同、边缘群体处境以及东西方文化交汇中的张力与融合。

作为导演与制作人,他积极推动华人题材在国际语境中的表达,并参与多项中英合作项目,致力于搭建跨文化创作桥梁。

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李诗怡

/ 青年导演、编剧 /

李诗怡,中国青年导演、编剧,毕业于英国约克大学导演专业硕士,四川大学广播电视编导本科。她的创作横跨电影、微电影、网络剧与品牌影像,兼具作者表达与市场意识。作品既关注现实议题,也探索类型叙事与新技术融合的可能性。代表作品包括:

空军成立76周年纪念微电影《梦远》(编剧)

新华社乡村振兴主题微电影《心归处,是下吴》(导演 / 编剧)

AI短片《光年与花》(联合导演)——曾在北京国际电影节与上海国际电影节展映

网络剧《陪我去见心上人》(优酷播映)

短片《镜子湖》(导演 / 剪辑)——荣获第21届俄罗斯国际电影节“阿穆尔之秋”最佳短片奖

她参与的电影计划《2万光年外的花》入围第七届成龙电影A计划行业推荐项目,并获得“A立方扶持计划”支持。在类型创作方面,她曾担任院线电影《二郎神之深海蛟龙》《恭喜发财之谈钱说爱》《搞怪奇妙夜》联合编剧,并参与多部影视项目制作。

Max Gold

Max Gold

/ Executive Producer /

Brixton青年剧院演员兼导演,皇家莎士比亚剧团的成员。《兰花艺术》创意制作人,毕业于演讲与中央戏剧学院。作为演员、作家和导演,他在戏剧、电影和电视领域广泛工作。Brixton青年剧团和小熊猫戏剧俱乐部联合导演。主角代表作《伦敦东区 East Enders》《情人之眼 Eye of the Beholder》演员指导《雷神2 Thor 2》《皆大欢喜As you like it》

Roseita

Roseita Royce

/ 英国电影节主席,英国时装节主席,教授、高级制片人、导演兼作家 /

英国 Pinewood Studios 的大本钟工作室首席执行官。

Jack Vaughan

Jack Vaughan

/ 英国演员 /

Jack Vaughan在电影电视,戏剧广播,喜剧即兴表演等领域从业多年。2017年,出演人气英剧《皇冠》中女王的理发师一角备受好评。其他代表作影视作品《举报人》《沉默的证人》《第十一小时》《王尔德》《布朗夫人》等。

Michela Cartot

Michela Cartot

/ Asprey Studio市场与公关 /

拥有十余年艺术顾问、画廊及苏富比经验,专注当代与数字艺术。

2026年是否设有特别主题?

是的 —— 2026届英中短片节的特别主题为:
人工智能:创新与影响交汇处的影像叙事
(AI: Storytelling at the Intersection of Innovation and Impact

在2026年,我们将特别聚焦以下方向的短片作品:

  • 人工智能如何正在塑造我们与地球的关系

  • AI技术对环境的正面或负面影响

  • 创造性地使用AI来提升生态议题的认知,或提出解决方案

  • 科技与自然之间的哲学性、伦理性思考

相关奖项:

我们将设立一个AI短片特别奖,颁发给在主题、视觉或概念层面,最出色地呈现“AI与环境”交汇议题的短片作品。

请注意:
该年度主题并不限制投稿题材,所有常规类别(如动画、纪录片、实验片等)仍照常开放。但该专题提供了一个深度回应当代重要议题的独特机会。

谁可以提交作品?

本电影节面向全球开放报名,欢迎来自不同背景的创作者投稿参赛。无论您是:

  • 在校学生

  • 初出茅庐的新锐艺术家

  • 经验丰富的专业导演或制片人

我们都诚挚邀请您加入这一影像盛会。

我们鼓励多元的声音创新的叙事方式,期待通过短片呈现不同文化、观点与想象的交汇。

如何提交我的作品?

我们通常通过国际主流影展投稿平台 FilmFreeway 接收参赛作品。

请前往我们的专属投稿页面 FilmFreeway,完成报名信息填写并上传您的短片作品。

接受哪些格式的影片?

我们接受以下数字格式的短片作品提交:

  • 常见视频格式:如 .mp4.mov

  • 画质要求:须为高清分辨率,最低为720p(1280x720)

📌 字幕说明:
所有非英文对白的作品必须配有英文字幕,以便评审及国际观众理解。

获奖者将获得哪些荣誉?

获奖作品将获得以下荣誉与展示机会:

  • 官方电影节获奖桂冠标识(Laurel)

  • 官方社交媒体与宣传渠道的重点推广

  • 有资格获得评审团奖观众选择奖

  • 部分入选作品还将有机会参与后续特别放映活动影展合作推广项目

我可以亲自参加电影节吗?

当然可以!我们非常欢迎电影创作者与影迷朋友亲临现场,参与我们的:

  • 精选影片放映

  • 导演与创作团队交流会(Q&A)

  • 线下交流与行业拓展活动(Networking)

关于门票与通行证的具体信息将于电影节临近时公布,敬请关注官网更新。

如需了解更多参会详情,请访问我们的网站或邮件联系我们。

我可以将同一部作品提交到多个奖项类别吗?

可以的!
只要您的作品符合各类别的参赛标准与要求,您可以将同一部短片投稿至多个奖项类别进行评选。

请注意:
每个奖项类别可能会收取独立的报名费用,具体请参阅投稿平台的相关说明。

是否会提供报名费用减免或折扣?

是的,我们提供以下两种优惠政策:

🎯 早鸟优惠

凡在2025年10月30日报名截止日前提交作品的参赛者,
可享受标准报名费75折(25% 折扣)

🎓 学生优惠

学生作品类别投稿的在校生或近期毕业生,可享受学生专属优惠价格
请注意:可能需要提供有效的在读或毕业证明材料。

目前我们暂不提供其他的费用减免(Fee Waiver),但对于特殊情况将酌情考虑
如您有具体困难或疑问,欢迎通过网站或邮箱与我们联系沟通。

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我们在做的事情

我们每年主办一届国际短片电影节,致力于呈现多元化、富有创造力与突破精神的短片作品。

从动画、纪录片,到实验影像与AI生成影像,我们鼓励各种类型的影像创作者在此平台上讲述大胆而独特的故事,无论是新锐导演还是经验丰富的电影人,都能在这里探索短片艺术的更多可能。

通过精选放映、专业评审与全球曝光,我们希望为创意人才搭建一个连接、成长与激发灵感的舞台,让世界各地的观众看到属于下一代的影像表达。

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我们的愿景

我们始终相信:影像叙事拥有改变世界的力量,而那些最重要的故事,往往来自刚刚起步的创作者。

英中短片节的诞生,正是为了支持年轻与独立的电影人,为他们提供应有的关注、鼓励与认可。我们尤其关注那些聚焦人工智能与环境可持续发展交汇点的作品——因为我们深知,创意是回应全球挑战的必要力量。

在人工智能不断重塑创作方式与媒体消费的当下,我们希望借助本影展提出重要的问题:

  • AI在艺术创作中应扮演怎样的角色?

  • 它是否可以助力我们解决人类面临的生态危机?

通过聚焦这些命题的作品,我们不仅推动了影像语言的创新,也激发出一场更深层、更负责任的关于未来的全球对话。

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